导演：道格·里曼
主演：布莱恩·弗朗西斯·奥伯恩 / Maya Eshet / 茱蒂·透納-史密斯 / 伊恩·马肯 / 安格斯·桑普森 / 山姆·斯特莱克 / 大卫·阿贾拉 / 格瑞辰·摩尔
故事围绕一次驶向太阳系边缘的深空任务展开。八位科学家与一位拥有心灵感应能力的人共同登上了当时最先进的太空飞船“夜航者”，他们的目标是寻找外星生命。这趟旅程从一开始就带着明确的科学使命，但随着飞船逐渐远离熟悉的家园，未知的环境与未知的存在让整件事的性质悄然改变。这群人原本依赖理性、数据与协作来应对问题，可当危险的程度远远超出预期，他们不得不面对自身认知的边界，以及彼此之间因恐惧和猜疑而产生的裂痕。心灵感应者的存在让团队内部的信任变得更加复杂，他能感知到什么、又是否会说出所感知的一切，成为悬在每个人心头的疑问。
作品改编自乔治·马丁的小说，该小说曾在1987年被搬上大银幕，此次由Syfy开发为电视剧，共一季完结。剧本由曾执笔午夜食人列车的Jeff Buhler负责，马丁本人不参与创作。导演道格·里曼参与执导，演员阵容包括布莱恩·弗朗西斯·奥伯恩、Maya Eshet、茱蒂·透納-史密斯、伊恩·马肯、安格斯·桑普森、山姆·斯特莱克、大卫·阿贾拉与格瑞辰·摩尔。剧集为美国制作，英语对白，2018年播出。
从风格上看，这是一部把太空探索与心理惊悚元素结合起来的作品。飞船的封闭空间、深空的孤立感，以及一群高智商角色在极端压力下的反应，构成了主要的戏剧张力。它并不满足于呈现外星生命是否存在这一命题，而是更关注人在面对不可知之物时如何一步步走向失控。对于喜欢科幻设定与悬疑氛围交织的观众来说，这种以角色内心和团队关系为着力点的叙事方式，提供了不同于传统太空冒险的观看体验。
星舰内部冷蓝调的光线配着低沉的合成器音效，一开始那种深空幽闭感做得很到位。可越往后走，配乐开始滥用管弦乐去顶情绪，反而把前面攒下的不安氛围冲淡了。剧情从中段接触未知信号起就有点乱，人物动机前后不太搭，倒是几场太空行走的戏，光影和静音处理还算抓人。
那个心灵感应者的演员把“听”演得比“说”还累，每次别人撒谎他眼珠子就轻微一颤，这细节真绝。反倒是几位科学家对峙时像在轮流背参数表，尤其男二，一到紧张处就加速念词，看得我直替他喘不上气。
刷到气闸舱那段哭戏才点进来的，没想到那个女演员把崩溃前咬嘴唇的小动作演得这么细。她跟心灵感应者对戏时眼神躲闪又忍不住瞟回去，那种又怕又想弄明白的劲儿太真了。倒是旁边几个男科学家说话像在念论文，听得我走神。
跟《太空无垠》那种硬核政治线比，这剧更爱往心理惊悚上靠。夜航者号越飞越安静，船员疑神疑鬼的劲儿倒挺抓人，就是中间两集节奏拖得我快进了。
那个演心理学家的女演员挺对我胃口，不抢戏但小动作都是戏，摸袖口那下就把紧张演出来了。可惜有两个男配像在背台词，太空舱里念白太板正。
你要是喜欢看演员用气声和眼神飙戏，这片子值得追。那个心灵感应者每次和人对话，嘴角抽动那一下太真实了，感觉他真能听见你心里发虚。
那个心灵感应者演得挺抓人，眼神飘忽时真像能看穿你，但其他几位科学家就有点端着，念台词跟做报告似的。好在气闸舱那场戏救回来了。
原著党想说，马丁笔下那个沉默的夜行者，剧里演员倒是把冷感演出来了，可惜对手戏太赶。
配乐在气闸舱那段几乎抽空，只剩呼吸和金属嗡鸣，比堆弦乐吓人。但第三集转场太跳，情绪刚起来就被剪断，可惜了。
前半段剪辑绷得紧，后面切得我犯困。
陪我爸看的，他老科幻迷了。跟以前那些太空找外星人的片子比，这次船员吵架不靠砸东西，倒是像真同事闹别扭。第三集那个气闸舱的长镜头，我妈都放下手机问后来咋了。
同类太空惊悚题材里，夜航者号船员之间的对话写得比一般科幻剧扎实，尤其是争执戏，台词不靠吼，靠停顿和眼神递话。女主在气闸舱那场独角戏，从压抑到崩溃的层次感，比某部同题材美剧里靠配乐硬煽的处理高明。可惜配角台词偶尔功能性太强，像在念设定。